Benmont Tench You should be so lucky (Blue Note, 2014) Deja de dejarme solo

Pretender escribir un corto texto acerca del primer disco en solitario de Benmont Tench aprovechando el momento para tratar de glosar la carrera de este músico todoterreno se antoja algo totalmente imposible. Su sola presencia en centenares de discos fundacionales o no de la música que corre por este Río necesitaría páginas y páginas para poder ser mínimamente justos. (...)

Porque Tench es uno de esos personajes que casi siempre desde la sombra ha hecho del rock’n’roll en muchas de sus facetas algo totalmente vital. Desde aquel afortunado encuentro con Tom Petty y Mike Campbell en 1970 que dio origen a Mudcrutch, convertido durante muchos años en frustración por no haberlo podido saborear, hasta que en 2008 publicaron su maravilloso disco homónimo. Desde aquella continuación que los nombrados emprendieron como los Heartbreakers que hasta ahora han acompañado fielmente a Petty. Desde aquellos inicios como pianista a muy corta edad que han convertido a Tench en uno de los músicos de sesión fundamentales para entender todo esto, participando en discos de los más grandes y también de los más pequeños. Por simple deferencia, uno no debe seguir por este camino.

Con 60 años, sin haber dejado nunca de componer aunque fuera para sí mismo, Benmont Tench ha debutado ahora, tantos años después, con una delicia, You should be so lucky, que nos reafirma en la idea que tenemos de él. Un teclista humilde, elegante, sabio, que acepta el papel que la historia ha guardado para él, el que no estará en boca de titulares o palabras doradas pero huecas, y que sin embargo, tendrá espacio destacado cuando ya no queden sonidos, aunque sea en un enorme porcentaje de la discografía particular de cada uno. Un disco tranquilo, relajado, elegante, que pasará envuelto en mayor silencio del que merece. No, no va a permitirle abandonar esa fila de atrás en la que milita, seguramente él no lo buscaba; no, no cambiará ni nuestras vidas ni la suya, desgraciadamente ya teledirigidas muy a nuestro pesar; no, no le dará el nombre que otros tienen, pero siempre nuestra gratitud y la de sus amigos que han querido estar con él en este momento, Ethan Johns, Blake Mills, Don Was y Jeremy Stacey como banda base, más las colaboraciones de David Rawlings, Gillian Welch, Tom Petty, Ringo Starr, Ryan Adams, secciones de cuerda y la producción de Glyn Johns. De verdad se puede dudar de esto?

Delicia me parece la sensibilidad en la apertura con Today I took your picture down o en Hannah, los ambientes de jazz de bar y trago de Ecor Rouge o la maravillosa Why don’t you quit leavin me alone, el paseo rumboso de Wobbles, el clásico acento de rock americano de Veronica said o You should be so lucky, esos medios tiempos tan llenos de carne, melodía y sabor en Blonde girl, Blue dress o Dogwood o ese auténtico himno pop a la california soleada, que te zarandea entre el optimismo del futuro y la evocación nostálgica, un Like the sun (Michoacan) trufado de sus guitarras de doce cuerdas que crece y crece a cada escucha. Y como en los créditos falta el otro deseado, que mejor que la tradicional Corrina, Corrina revisada por Dylan y una académica Duquesne Whistle que habla por sí misma de su grandeza.

Y todo ello, todo, con sus dedos sobre las teclas del piano, las teclas del órgano, las teclas de lo sensible, las teclas de lo vivido y lo por vivir. Desde la fila que sea.

Sólo así se puede escribir algo como esto, y definir todo un disco:

Some dreams die with dignity / they fade out clean and quietly
But some won’t let you let em go / Oh baby, why don’t you quit leavin me alone?

Suena la corriente: "Like the sun (Michoacan)" - Benmont Tench